Port des Barques
vendredi 19 mai 2017
Un jour un poème : Marie-Claire Bancquart
Si lointaine
si mal finie
la peau du temps peut s'ouvrir sur un sourire.
La chambre de tous les jours recule d'un siècle
avec sa petite coquetterie : au plafond, des guirlandes
de fleurs en plâtre.
Par la fenêtre, le soleil mène jusqu'au fleuve
où des arbres
estompent la mémoire des bombardements pilonnant
le sol,
jadis.
Fausse recluse
j'occupe cette pièce où la chatte et l'amour
partagent avec moi ce florissant Eden.
in Figures de la terre, éditions Phi, 2017, p.21
Quoi de plus simple et de plus émouvant que cet instant de vie partagé ! Il suffit de lire ce texte pour pénétrer en un lieu de travail et de création, au plus intime de la vie du poète.
Ce tout dernier recueil de Marie-Claire Bancquart, paru chez Phi, en mars 2017, tient dans le plat de la main à la manière d'un livre d'heures.
Avec les années, la poète, qui pouvait naguère sembler un tantinet distante, se fait très proche de son lecteur et animée d'une telle confiance envers lui, qu'il aimerait par ces lignes la remercier de la chaleur partagée.
Je signale que l'auteure fera lecture de son recueil, le lundi 22 mai à 19h30 à la Librairie Tschann, 125 boulevard du Montparnasse, à Paris 6ème, métro Vavin.
Si vous souhaitiez en savoir davantage sur l'œuvre de Marie-Claire Bancquart, je vous renvoie aux articles rédigés antérieurement à son sujet, tant sur La Pierre et le sel que sur le Temps Bleu, durant ces dernières années :
vendredi 12 mai 2017
Emily Dickinson le cerf blessé bondit plus haut
288
Je suis Personne ! Et vous ?
Êtes-vous Personne aussi ?
Dans ce cas, nous faisons la paire !
Chut! On pourrait nous trahir – qui sait !
Être Quelqu'un, que c'est morne !
Que c'est commun de coasser son nom
Tout au long de juin
Au marais béat !
in Poems Poèmes, Aubier Flammarion bilingue, 1970, p.71
J'ai plaisir à évoquer l'œuvre poétique d'Emily Dickinson( 1830-1886) alors que vient de sortir sur les écrans un film, à propos de sa vie, qui m'a laissée sur ma faim.
Emily naît en 1830, dans une famille ultra puritaine du Massachusetts, dans la petite ville d'Amherst, lieu qu'elle ne quittera que pour suivre une année d'études dans un collège.
Elle commence à écrire des poèmes en 1858, une poésie malicieuse et imaginative, ponctuée de tirets et de majuscules comme dans l'anglais ancien.
Cette typographie lui tient lieu de signature, quand elle n'apparaît pas c'est que son traducteur l'a volontairement supprimée.
Ici, elle se présente dans une lettre, écrite en avril 1862, à T.W.Higginson, critique littéraire, qu'elle s'est choisi pour "maître":
Je suis allée à l'école, mais comme vous le diriez, je n'ai aucune instruction. Petite fille, j'eus un ami qui m'enseigna l'immortalité – mais lui-même s'aventura trop près d'elle – et, pour de nombreuses années, les Mots furent mes seuls compagnons. Ensuite j'en trouvai un autre, mais cela ne lui a guère plu que je sois son étudiante – aussi quitta-t-il le Pays.
Dans la seconde, datée de juin de la même année, elle se dépeint physiquement à la demande de son correspondant :
Me croirez-vous – sans? Je n'ai pas de portrait sous la main, mais je suis petite comme le Roitelet, et mes cheveux rebelles, comme la Bogue d'une Châtaigne, et mes yeux, comme le Sherry dans le Verre, que le Visiteur n'achève pas – Cela fait-il l'affaire ?
Quand il se décide à venir la voir, en 1870, elle lui dit : "Si je lis un livre et qu'il rend mon corps entier si froid qu'aucun feu ne pourra jamais le réchauffer, je sais que c'est de la poésie. Si je ressens physiquement comme si le sommet de ma tête m'était arraché, je sais que c'est de la poésie. Ce sont les deux seules façons que j'aie de le savoir. y en a-t-il d'autres?"
Propos qui ne manquent pas de surprendre le dandy de salon qu'est T.W.Higginson.
520
Partie tôt – Pris mon chien –
Et rendu visite à la Mer –
Les Sirènes logées en Bas
Sont sorties pour me regarder –
Et les Galions – au Premier Étage
M'ont tendu des Mains de Chanvre –
Me prenant pour une Souris –
Échouée – sur les Sables –
Dérangée par Personne – avant que le Flot
N'ait trempé ma simple Chaussure –
Et puis mon Tablier – et puis ma Ceinture
Et puis mon Corsage – aussi –
Comme s'Il voulait m'avaler –
Tout entière comme la Rosée
Sur la Manchette d'un Pissenlit –
Alors – je suis partie – moi aussi –
Et Lui – Il m'a suivie – de près –
Je sentais Son Talon d'Argent
Sur ma Cheville – Puis mes Souliers
Ont été inondés de Perles –
Jusqu'à la Ville Solide où Nous sommes allés –
Il ne semblait connaître Personne –
S'inclinant devant moi – avec un regard Terrible –
La Mer s'est retirée –
in Emily Dickinson, Le Paradis est au choix, traduit et présenté par Patrick Reumaux, Librairie
Elisabeth Brunet, Rouen, 1998, p.179
Pourtant elle n'a jamais vu la mer comme elle n'a jamais approché intimement un homme, qui lui fasse réellement la cour cependant rien ne l'empêche d'être amoureuse à plusieurs reprises car rien ne vaut l'imagination sinon l'audace poétique ! L'amour est comme les livres que son père lui achète en lui déconseillant de les lire.
Avec le temps, elle se démarque des siens, rompt avec la pratique religieuse, se retire peu à peu de la société, puis de la ville et même de son jardin. Tout de blanc vêtue, elle vit désormais cloîtrée dans sa maison, dont elle ne sort plus et entretient avec Dieu un dialogue très libre en poésie.
Le poème, qui suit, en donne un aperçu, il figure dans une lettre adressée en juillet 1862 à T.W.Higginson, il fut publié dans The Round Table du 12 mars 1864, sous le titre de My Sabbath.
324
Certains vont le dimanche à l'église
Et moi – je reste à la maison
Avec un merle pour choriste
Et pour voûte un verger.
Certains vont le dimanche en surplis
Et moi – je n'ai que mes ailes.
Au lieu de sonner la cloche à l'église
Notre petit sacristain chante.
Le prône est dit par Dieu, prêtre connu,
Et son sermon ne traîne pas.
Si bien qu'au lieu d'aller au ciel, enfin,
Je vais – mon petit train.
in Emily Dickinson, Poems Poèmes, Aubier Flammarion p.87
Jamais, de son vivant, Emily ne lit à haute voix ces poèmes et jamais, à l'exception de sept d'entre eux, elle n'accepte de les publier. Par contre, elle les offre à ses nombreux correspondants, parents, amis et au "maître" élu. Le nombre de ces envois équivaut à un livre.
80
Nos vies sont Suisses –
Si calmes – si Tièdes –
Mais un après-midi étrange
Les Alpes oublient leurs Voilages
Et nous voyons plus loin !
L'Italie est là-bas !
Mais toujours faisant le guet –
Les Alpes graves –
Les Alpes fatales
En interdisent l'accès !
in Escarmouches choix traduit de l'anglais ( Etats-Unis) et présenté par Charlotte Melançon
Orphée La Différence, p.23
Ses thèmes de prédilection sont outre la nature qu'elle vénère, la vie intérieure et la mort, dont elle traduit d'un ton volontiers insolant l'aspect "fugitif" comparé à l'éternité.
Dotée d'humour, elle s'autorise à écrire ce qui lui vient, tout en faisant promettre à sa sœur de détruire après sa mort les 68 liasses de 18 à 20 poèmes, cousus ensemble, que recèlent une boîte. Cette dernière n'en fera rien, bien heureusement et s'emploiera à les publier.
Traduire ces textes reste cependant un exercice difficile, d'un traducteur à l'autre le résultat varie.
135
Water, is taught by thrist.
Land – by the Oceans passed.
Transport – by throe –
Peace – by its battles told –
Love, by Memorial Mold –
Birds, by the Snow.
(1859 ?)
On apprend l'eau – par la soif
Et la terre – par les Voyages en mer –
La Passion – par les affres,
Et la paix – par les récits de guerre –
L'Amour – par la Mort
Et les oiseaux – par l'Hiver.
in Escarmouches, Orphée La Différence, 1992, p.31
670
Pour être hanté nul n'est besoin de chambre
Nul besoin de maison :
Les couloirs du cerveau l'emportent
Sur les lieux matériels.
Mieux vaut rencontrer à minuit
Un spectre visible
Que d'affronter, à l'intérieur,
cet hôte – plus froid.
Mieux vaut traverser une abbaye au galop,
Les pierres à ses trousses,
Que se rencontrer soi-même et sans armes
En un endroit désert.
Cet être caché par le Moi
Devrait bien plus nous effrayer :
Un assassin tapi chez nous
Serait une moindre horreur.
Le corps emprunte un revolver
S'enferme à double tour –
Mais oublie un Spectre plus ample –
Ou pire encore –
in Emily Dickinson, Poems Poèmes, Aubier Flammarion 1970 p.161
165
Le cerf blessé bondit plus haut,
M'a dit un jour un chasseur :
Ce n'est qu'une mortelle extase,
Après quoi le hallier se tait.
L'eau jaillit du rocher qu'on frappe;
L'acier martelé rebondit;
La joue est toujours plus rouge
Là où la fièvre la consume.
La joie est la cotte où l'angoisse
Cherche une protection prudente
Pour que, voyant soudain le sang,
On ne crie : " Mais – tu es blessée !"
ibid p.57
695
Si la mer s'ouvrait
Et dévoilait une autre mer –
et celle-là – une autre encore – et toutes Trois
N'étaient que l'annonce –
D'une infinité de Mers –
Libres de Rivages –
Elles-mêmes Rives de Mers à venir –
L'Éternité – la Voilà –
in Dickinson Vivre Avant l'éveil, Arfuyen, 1989, p.29
739
J'ai souvent cru la Paix venue
Quand la Paix était lointaine –
Comme les Naufragés – pensent apercevoir la Terre –
En plein Centre de la Mer –
Et relâchent leur lutte – pour découvrir enfin
Aussi inexorablement que moi –
Combien de Rivages fictifs –
S'étendent avant le Port –
ibid p.31
Hélène Cadou, poète et veuve du poète René-Guy Cadou, a été la première à évoquer devant moi l'œuvre d'Emily Dickinson.
C'était en 1990, à l'occasion de la parution en français, chez Hatier, du livre L'autoportrait au roitelet, qui se présente comme un ensemble de lettres, adressées par Emily aux sœurs Norcross, ses cousines et à T.W.Higginson. Lettres entrecoupées de poèmes dont celui-ci :
La Gloire est une abeille.
Elle a un chant –
Elle a un dard –
Ah, elle a un dard aussi.
in Emily Dickinson, Autoportrait au roitelet, traduit par Patrick Reumaux, Hatier 1990 p.278
Rien ne vient sans blessure, mort et déchirement, Emily Dickinson l'a compris dès l'adolescence au décès de sa meilleure amie, qu'elle a tenue à voir morte. La poésie survit parfois par miracle, elle qui nous vaut ce mille deux cent douzième poème de l'auteur :
1212
On dit
Un mot est mort
Une fois dit.
Je dis que justement
Il commence sa vie
Ce jour-là.
(1872 ?)
in Emily Dickinson, 56 Poèmes, suivi de Trois lettres, traduction de Simone Normand et
Marcelle Fonfreide, Le Nouveau Commerce, 1996.
Bon vent à cette poésie, qu'elle vole sur le net jusqu'aux frontières du cœur, qu'elle pénètre au secret d'un monde inquiet et divisé et qu'elle redonne espoir.
Bibliographie:
- Emily Dickinson, Poems Poèmes, traduction de Guy Jean Forgue, Flammarion, 1970
- Dickinson Vivre avant l'éveil, Arfuyen, 1989
- Emily Dickinson, Autoportrait au roitelet, Correspondance, traduit de l'anglais par Patrick Reumaux, Hatier 1990
- Emily Dickinson, Escarmouches, choix traduit et présenté par Charlotte Melançon, Orphée La Différence 1992
- Emily Dickinson, 56 Poèmes, suivi de Trois lettres, traduction de Simone Normand et Marcelle Fonfreide, Le Nouveau Commerce 1996.
- Emily Dickinson Le Paradis est au choix, traduit et présenté par P.Reumaux, Librairie Elisabeth Brunet Rouen 1998
vendredi 5 mai 2017
Fouad El-Etr exprimer l'indicible
SI ELLE PENSE
Si elle pense je l'entends
Si elle bouge mon cœur bat
Si elle rêve j'apparais
Si je bois elle s'enivre
Quand elle est là j'ai soif
Et faim et je suis ivre
in Là où finit ton corps, éditions La Délirante,1983, p 21
Le poète célèbre tout au long de ce recueil la femme qu'il aime, tant et si bien que le jet d'eau a un profil de jeune fille...et l'herbe se souvient de son allure si légère, et que nous sommes pleinement sous le charme de sa voix.
GRANDS OUVERTS
Ainsi dormons-nous grand ouverts
Comme les deux pages d'un livre
Sur tant de feuilles déjà noires
Et sur ces feuilles toutes blanches
Qui ne seront jamais écrites
Que dans les songes
ibid p.19
Là où finit ton corps commence ta présence, disait pourtant le titre de ce recueil... soudain, je comprend que ce texte, rédigé au présent, est un hommage posthume qui ne redonne vie à l'aimée que le temps d'un poème, hélas !
LÀ OÙ FINIT TON CORPS
Là où finit ton corps
Commence ta présence
*
Ta voix tes yeux ton front
Tu ne peux pas être plus nue
*
Mes mains de les toucher s'envolent
Comme des ailes de ton cœur
Tes seins
*
Tu embellis à vue d'œil
Tant je rêve de toi
La nudité est ton fort
*
Leur souvenir prolonge tes caresses
Chacun de nous s'endort du coté de l'autre
Et son rêve l'éclaire
*
De seulement te regarder
Ton miroir se trouble
*
Si tu es si transparente
C'est que m'attire l'invisible
ibid p.24
SI ELLE PARLE
Si elle parle je respire
L'air qui entoure sa poitrine
Si seulement elle me touche
Je deviens transparent
Elle m'habite en son absence
Et je ne suis que ce qu'elle sent
Désire entend voit rêve pense
ibid p.23
Fouad El-Etr est né au Liban en 1942. Il vit à Paris. Il est le fondateur de la revue de poésie, La Délirante, créé en 1967 et de la maison d'édition du même nom, où il a publié de nombreux poètes tels Schéhadé, Borges, Cioran...
Le soin apporté à l'édition, la remarquable qualité du papier, de l'impression, des gravures qui l'accompagnent font de ces livres des livres précieux.
sur internet:
vendredi 28 avril 2017
Anne Perrier l'ombre est ma demeure
Moi l'envolée
J'ai perdu dans les airs la trace des oiseaux
Moi l'écoulée
En dormant j'ai perdu la voix des passeurs d'eau
Je suis le chant qui s'en va tout seul
Entre terre et ciel
in Anne Perrier, Œuvre poétique 1952-1994, Le livre d'Ophélie, L'Escampette 1996, p.137
J'ai découvert Anne Perrier ( 1922-2017) par Poézibao, en 2006, et j'ai appris sa mort en janvier 2017, par la même voie. J'en profite pour remercier Florence Trocmé de son travail de pionnière sur le net, qui nous a permis de découvrir tant de voix nouvelles et de poètes de qualité.
J'ai rédigé un premier article à propos d'Anne Perrier, intitulé Dans la royauté fragile du vivre, paru en décembre 2012, sur La Pierre et le sel. Je vous y renvoie, vous en trouverez le lien plus bas.
J'ai acheté tous ses livres disponibles et lui ai écrit également, à deux reprises aux bons soins de ses éditeurs, pour lui dire ma profonde émotion à la lire, courriers restés hélas! sans réponse et qu'elle n'a peut-être jamais reçus.
Aujourd'hui, j'ai plaisir à rendre un dernier hommage à la profondeur et à la simplicité de sa poésie, avec ce court florilège :
Nous avions cru chanter
Sur la plus haute branche
Et nous n'étions qu'à peine
Au-dessus des grenouilles
in La voie nomade Mini Zoé, 2000, p.47
Anne Perrier était une grande admiratrice d'Émily Dickinson, poétesse recluse de la fin du 19ème, très peu connue à l'époque en France et qui pratiquait l'humour dans la sobriété et qu'elle cite en exergue de son recueil, La voie nomade :
"Et pour occupation, ceci: /Ouvrir bien grandes mes étroites mains/ Pour ramasser le Paradis."
Ramasser le paradis, Anne Perrier s'y est appliqué toute sa vie, transformant les choses les plus ordinaires en émerveillement, comme ici le désert, où elle a voyagé :
Me fascinent
Les routes nulles du désert
Et la longue patience des chameaux
in La voie nomade 1982- 1986, L'Escampette, 1996, p.167
Ce là-bas
Ce chant cette aube
Cet envol de ramiers
Cet horizon comme un jardin
Qui repose dans la lumière
Et les aromates
ibid, p.167
Ou bien en décrivant simplement des arbres, auxquels elle prête une âme :
LE TREMBLE
L'aède au pied léger
Le très humble
Le traversé de vent
Et toujours vulnérable
Frère que d'imprécises peurs
Convulsent
ibid p.186
LE SAULE
Le bienheureux
Déjà sa chevelure effleure
La surface de l'invisible
Bientôt peut-être tout à l'heure
L'eau profonde l'emportera
Vers les oiseaux de mer
ibid p.187
LE PIN
La colline ruisselle de ses parfums
Et l'on entend le vent glisser
Sur sa tête soyeuse
Pourtant il tremble
Dans l'air ardent de mourir
Immolé par le feu
ibid p.190
LE FIGUIER
Ces mains ouvertes
Fraîches comme le cours des rivières
Et qui appellent
Une impossible pluie d'été
Sur nos cœurs secs
ibid p.190
Ailleurs, comme dans Le joueur de flûte, elle dénonce avec véhémence dans le grand blanc de la page tout ce qui cloche dans le monde :
Chaque matin le monde
S'éveille si usé
Si frais
Les enfants meurent par milliers
Et nous marchons et nous dormons
Sur le velours du jour
Pourquoi d'un jardin si beau
Sommes-nous incapables
De répartir les fruits
Ici les mains trop pleines
Là-bas les mains trop vides
Entre les deux l'amour la mort se battent
Tant de silence sur ma page
Blanches brassées de fleurs
Sur toute la douleur du monde
Inutile de me distraire
Avec vos danses vos castagnettes
Le vent ne me rapporte que bruits d'ossements
ibid Le joueur de flûte, p.p.218/219
Là où repose désormais Anne Perrier, elle voit sans doute le monde sous un autre angle, mais par la grâce de la poésie elle touche encore ses lecteurs comme par les fentes de l'éternité.
NOTRE SOEUR LA MORT
Le jour se fend
Comme un noyau de pêche
Amande amère amande
Un oiseau passe
L'air tremble un peu plus fort
Ce n'est rien
Que le rire en pente
Des morts
ibid Le temps est mort 1961-1967, p.64
mais elle peut encore affirmer, sereine :
Je suis mille
Je serai une
Tranquille absolue
Équation résolue
Charade trouvée
Toujours verte pensée
De Dieu
ibid p.69
bibliographie:
- Anne Perrier, Œuvre poétique 1952-1994, L'Escampette, 1996
- Anne Perrier La Voie nomade Mini ZOE, 2000
sur internet:
- http://pierresel.typepad.fr/la-pierre-et-le-sel/2011/12/anne-perrier-dans-la-royaut%C3%A9-fragile-de-vivre.html
- https://www.letemps.ch/culture/2017/01/22/poete-vaudoise-anne-perrier-rejoint-leternel-silence
vendredi 21 avril 2017
Dana Shishmanian rien jamais ne peut arrêter un commencement
Annonciation
Que fais-tu ici
t'es venu voir quoi
qu'attends-tu
vaut-il la peine d'y penser
pas même le temps
une souffrance t'abat
une colère t'emporte
un souvenir te plie
fin de la ...
non pas de rime ici
rimons rimons ailleurs
dévalons nos sillons
imprégnons nous du vent
une franche bourrasque
se prépare
in Le fruit obscur, éditions du Cygne, 2017, p.7
Qu'annonce ce poème tiré du dernier recueil de Dana Shismanian paru aux éditions du Cygne en janvier 2017 ? Quelle franche bourrasque se prépare ? Serait-elle ravageuse ou porteuse de renouveau ?
Le fruit obscur est le résultat d'une introspection douloureuse, qui exige de son auteur une bonne dose d'autodérision. Face à l'insurmontable, rimons, rimons ailleurs... suggère le poète, car rien n'est plus efficace qu'une mise à distance.
Au concert
Il y a toujours quelqu'un qui pleure
un autre qui proteste
un fauteur de trouble
un tousseur
un agitateur
un dépressif
un empêcheur de tourner en rond
un débile
un professionnel des mauvais présages
un rêveur
impénitent
un danseur chanteur charmeur
de serpents
un incrédule
un ridicule
un imbécile heureux
un va-t-en guerre
un philosophe
se croyant utile
un chef d'orchestre
minuscule
à la gesticulation géante
une consciencieuse
ancienne dactylo
en recherche d'emploi
au clavecin
un souffleur
un batteur
un emmerdeur
un zélé
gonflant ses joues à en crever
un spectateur digne
indigné
ennuyé
émerveillé
ou tout simplement endormi
entre deux attaques des vents
le secouant
dans son rêve suspendu
à l'oubli
ibid p.p.35/36
Fidèle lectrice et amie de l'auteur, je sais qu'aucun des titres choisis par elle pour ses livres ne laisse indifférent, et que chacun dessine en filigrane le profil d'un poète sensible et généreux.
Le vol
Le vol commence dans les chevilles
comme un frémissement de l'air
dans des flûtes prêtes à chanter
(c'est pourquoi on vous les enchaîne
on les perce de fil de fer
on vous les cloue au sol)
Le vol commence dans les genoux
qui ne plient pas
qui soutiennent la marche sur les eaux
(c'est pourquoi on vous les écrase
au marteau)
Le vol commence dans les aisselles
leur creux est un vide antigravitationnel
qui vous soulève de terre
inexorablement
(c'est pourquoi on vous attache les bras
on vous écartèle aux quatre vents)
Le vol commence dans la gorge
tel un cri déployé
à travers une giclée de sang
(c'est pourquoi on vous égorge)
Le vol commence dans les entrailles
comme une parole de vérité
longtemps tue
(c'est pourquoi on vous tue)
Le vol commence au sommet de la tête
c'est une hélice qui tourne à très grande vitesse
invisiblement
on ne peut vous la saisir
(même en vous décapitant)
Le vol commence toujours et ne finit pas
n'est que pur commencement –
rien jamais ne peut arrêter
un commencement
ibid p.p.49/50
Il y a de la douleur et même de la rébellion dans ces textes, nombre de questions restent sans réponse, mais on y décèle aussi la présence rayonnante d'une force cachée, de l'ordre de la foi,
qu' accompagne un cheminement intérieur. Le fruit obscur naît de ces contradictions.
Le fruit obscur
Quand l'heure arrive
un étrange bien être t'envahit
inespéré
tu goûtes à un fruit obscur
jamais convoité
inconnu
non attendu
ibid p.57
Le quotidien peut nous ignorer, nous piétiner, nous laisser à la traîne, nous mettre sous le boisseau et plus bas encore mais il se trouve toujours dans le puits du cœur un reflet, une étincelle, l'inattendu qui appelle au sursaut, qu'il provienne d'une amitié, d'un regard échangé, d'une lecture, d'un poème. Preuve que la vie est la vie et qu'elle le demeure.
Bibliographie:
- Le Fruit obscur, Éditions du Cygne, 2017.
- http://pierresel.typepad.fr/la-pierre-et-le-sel/2012/04/note-de-lecture-mercredi-entre-deux-peurs-de-dana-shishmanian.html
- http://pierresel.typepad.fr/la-pierre-et-le-sel/2014/05/dana-shismaniam-se-regarder-dispara%C3%AEtre.html
- http://lintula94.blogspot.fr/2015/04/dana-shishmanian-la-cible-existe-tant.html
vendredi 14 avril 2017
Eva Maria Berg et Olga Verme-Mignot les yeux voient noir
là où tournoient
les oiseaux
se perdent
les regards
des hommes
en quête de refuge
in Aufrecht, Debout, De Pie, poèmes d'Eva-Maria Berg, aux éditions Largo, avec des gravures
d'Olga Verme-Mignot, 2016
Ce recueil grave, écrit et illustré par des femmes résolues, publié en trois langues, l'allemand, le français et l'espagnol, aux éditions Largo, est un cri lancé pour sauver de l'oubli le souvenir des disparus, qui les hantent.
Le poète, Eva-Maria Berg est allemande, l'artiste- graveur, Olga Verme-Mignot est péruvienne et vit à Paris.
là l'espoir porte
un deuil sombre
même dans la lumière
claire
pas un visage
ne revient
la perte
n'est que durée
ibid
comme s'ils étaient
à jamais
privés de sommeil
de peur
les yeux
jamais fermés
nous supplient
en silence de les aider
semblables toutefois
aux étoiles
dont la lumière
n'atteint
les hommes
qu'une fois
éteinte
ibid
au milieu du jour
sous les ors du soleil
des habits aux couleurs
vives imprégnés de rouge
là pour coucher
les corps
ibid
comme les chiffres
ne peuvent rien dire
des noms et que
les ombres dissimulent
une infinité de visages
les morts recherchent
des témoins
ibid
En ce jour où les chrétiens du monde sont appelés à se souvenir de la passion du Christ, ces mots brûlants, illustrés de si poignante manière nous rappellent combien l'injustice, l'intolérance, la cruauté et la torture sont impunément à l'œuvre dans le monde et jettent sur les routes de l'exil des peuples entiers.
- https://poetpsy.wordpress.com/nos-auteurs-2/eva-maria-berg/
- https://artistesavenir.jimdo.com/les-artistes/graveurs-de-la-cite-des-arts/olga-verme-mignot/
- http://www.recoursaupoeme.fr/critiques/la-m%C3%A9moire-des-branchies-et-debout-deux-recueils-deva-maria-berg/marilyne-bertoncini
- http://olgaverme.over-blog.com/
vendredi 7 avril 2017
Françoise Ascal un plaidoyer pour la vie
créatures confuses
issues du limon noir
quel potier aveugle
nous a rêvées
quelle main indifférente
nous a façonnées
visages
pétris
d'argile et de larmes ?
in Entre chair et terre, (collection l'Orpiment), éditions le Réalgar 2017, p.11
je suis née
sous l'œil de vos morts
je suis née
vêtue d'un linceul
tissé par vos silences
vous m'attendiez
ancêtres encloses
dans vos veuvages séculaires
vous m'attendiez
femmes de l'ombre
aux chevilles entravées
tristes passeuses
de l'anneau
mortifère
vous me piétinez sans me voir
sur le sol battu de vos fermes
vous me scellez la bouche
avec les pierres de vos champs
vous me condamnez
à extraire mes membres
de vos chairs mortes
à bannir
vos faces de ténèbres
où se mêlent
la sueur et l'effroi
bourreaux
entre tous
aimés
ibid, p.p.12/13
Le dernier recueil de Françoise Ascal, Entre chair et terre, paru en février 2017, s'ouvre sur ces deux poèmes, qui affichent une volonté délibérée de lever les ombres.
Née au sortir de la dernière guerre, Françoise Ascal porte dans ses gènes la mémoire de femmes fortes, mères, épouses, fiancées, amantes, créatures confuses, victimes esseulées des guerres, dont elle ne cesse de ressentir la combative présence.
L'auteur, qui fut potière avant d'aborder l'écriture, s'adresse encore à elles comme si, assise devant son tour, elle pouvait d'un seul geste de ses mains adoucir la courbe de leur destin.
Elle aime affirmer dans ses livres ces racines terriennes, comme ici dans Le Carré du ciel, à la page 116 :
"Avril. Je me nourris par la plante des pieds, la terre en travail fait monter en moi une part de sa force neuve".
En ces premiers jours d'avril, où la nature revit et nous interpelle, mon projet n'est autre que de faire ressentir, au delà de l'angoisse, cette force vive présente entre chair et terre, dans ce dernier livre.
Ai-je assez tournoyé
sous la paume du temps
ai-je assez souffert
sous les dents du manque
ai-je assez brûlé
sous l'or du désir
serai-je un jour
évidée de moi-même
coquille blanche
roulant sur la grève ?
ibid p.33
Ce que nos bouches murmurent
dans l'obscur
ce que nos yeux entrevoient
dans la lumière
dites-le nous hiéroglyphes
issus du songe
traduisez
notre effroi
notre espoir
sur la pierre l'écorce le sable
faîtes croître
une fleur de sens
ibid p.35
Cette fleur de sens s'entrouvre peu à peu dès l'enfance et rayonne le temps d'une vie, tandis que l'auteur démêle laborieusement l'écheveau du monde.
Premières lettres
premiers mots couleur
de mûre écrasée
au fil des bâtonnets
des pleins des déliés
au fil de l'encre et de la plume
tu démêles
l'écheveau du monde
ibid p.25
De la pointe de ton pinceau
tu guides vers le jour
ta part de nuit
souffle le vent
déferle la mer
dans l'encre du sablier
tu recueilles la blanche écume
du temps
ibid p.26
Entre ces deux poèmes et le suivant, s'inscrit tout le recueil, s'affirme une vie, riche de désirs, de combats, de victoires assumées et de défaites surmontées.
Recueillir la blanche écume du temps, choisir d'en faire un recueil, la vouloir pour soi, passerelle vers l'autre rive, quoi de plus téméraire ?
L'autre rive
par delà les jeunes rivières
l'autre rive
celle qui recule avec le temps
il ne me reste
pour l'atteindre
qu'un pont d'écume luisante
Ce poème rédigé en italique, non paginé et placé discrètement à la toute dernière fin du livre, vient couronner un cheminement intérieur, qui défie la peur.
si du puits qui s'ouvre
tu pressens la noirceur
ne t'effraie pas
il reste encore
à accomplir
ne serait-ce
que ta perte
ibid p.68
Entre chair et terre, accomplir ne serait-ce que sa perte relève d'une exigence intime.
Longtemps, Françoise, comme dans Perdre trace, a "retourné les pierres de son chemin d'encre", toujours en quête de "quelque chose" qui "balbutiait à l'envers des mots"... Rien d'étonnant à ce que, aujourd'hui, elle choisisse de confier son devenir à un savoir de feuilles mortes... Sur ce chemin d'envol mon amitié l'accompagne, comme je voudrais l'avoir fait pour Le Petit Prince...
un savoir de feuilles mortes
pour tout viatique
je risquerais l'envol
sans la pierre d'angoisse
qui leste mon corps
ibid p.65
Bibliographie :
- Entre chair et terre, avec des peintures de Jean-Claude Terrier, éditions Le Réalgar, 2017
- Cendres vives suivi de Le carré de ciel, éditions Apogée, 2006
- Perdre trace, avec 8 peintures d' Alain Bouillet, Tipaza, 2008
- un article sur La Pierre et le sel en 2011http://pierresel.typepad.fr/la-pierre-et-le-sel/2011/08/fran%C3%A7oise-ascal-un-r%C3%AAve-de-verticalit%C3%A9.html
- un article sur la Pierre et le sel en 2014 http://pierresel.typepad.fr/la-pierre-et-le-sel/2011/08/fran%C3%A7oise-ascal-larpent%C3%A9e.html
- un article sur le Temps bleu https://www.blogger.com/blogger.g?blogID=3657709267519266914#editor/target=post;postID=3842726967562854093;onPublishedMenu=allposts;onClosedMenu=allposts;postNum=0;src=postname
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